Maria Roosen – Smell of Hope

15-09-2012 t/m 21-10-2012

Dubbeltentoonstelling met nieuw en bestaand werk 
van Maria Roosen in De Vishal en in De Grote of St. Bavokerk, Haarlem.

“Glas zie ik als gestolde energie: het is breekbaar als de liefde of het leven zelf.”

Voor Smell of Hope heeft Maria Roosen een tentoonstelling op twee locaties gemaakt; de Vishal en de Grote Kerk in Haarlem. Haar werk gaat een fysieke relatie aan met deze ruimtes en onderzoekt op deze manier het contrast tussen het aardse en het hemelse dat verbonden is aan deze gebouwen.De onderwerpen in Roosens werk zijn vaak uit het dagelijks leven gegrepen. Naast glas gebruikt ze ook andere technieken in haar werk zoals breien, haken, tekenen en keramiek. De keuze van het materiaal hangt af van de gewenste uitdrukking. Hoewel glas en textiel in de kunst vaak als inferieur worden beschouwd, maakt Roosen er graag gebruik van. Ze voelt zich aangetrokken tot de vrijheid die deze ambachten bieden. Een werk wordt langzaam opgebouwd, het groeit en ontstaat in samenwerking met glasblazers en breisters. Roosens werk gaat over zaaien en oogsten; het een komt uit het ander voort. Het ambachtelijke en het maakproces zijn dan ook net zo belangrijk als het uiteindelijke resultaat. De ‘glazen bouwstenen van het leven’, zoals Roosen ze zelf noemt, die onderdeel van de expositie zijn, zijn uitgevoerd in alle kleuren die in de glasblazerij mogelijk zijn. De ‘regenboog’ aan kleuren is een metafoor voor hoop: “Iedereen heeft wel een bepaalde voorkeur, een associatie met een kleur. Dat is heel persoonlijk”.In De Vishal zullen ook recente aquarellen te zien zijn. Deze vormen de bron; hier onderzoekt Roosen vorm en kleur, wat er speelt, welke emotie wordt opgeroepen. De aquarellen zijn soms ontwerpen voor het glasblazen, maar even zo vaak zijn het autonome werken. Ook in deze aquarellen staat de energie van het maken, de beweging van het handelen centraal.Roosen beschouwt haar beelden als “Tools for Feelings”. Het zijn gebruiksvoorwerpen, bedoeld om bepaalde gevoelens weer te geven. Groei, bloei, vruchtbaarheid, liefde en dood worden op een zo helder mogelijke manier verbeeld. Zo ontstaan directe, krachtige beelden die de kijker voldoende ruimte laten voor eigen interpretatie.